Damien Hirst — Gentle Souled Hidden Garden (2025)

HG132. Gentle Souled Hidden Garden fa parte di Hidden Gardens di Damien Hirst, una serie di circa trecento dipinti originali che amplia e approfondisce la ricerca botanica iniziata nei precedenti Secret Gardens. Se in quelle opere il giardino era mantenuto a una certa distanza, qui lo spettatore viene avvicinato: una vegetazione fitta e stratificata riempie la superficie e il giardino diventa un ambiente immersivo, quasi astratto.

La superficie pittorica è costruita con pennellate rapide ma leggibili di fiori, accumulate in una palette di notevole intensità. Il colore si addensa sulla tela finché l'immagine non acquista una struttura fisica, tridimensionale, con forme e tonalità che emergono dalla stratificazione continua dei segni. A tagliare quell'apparente ordine botanico ci sono energici schizzi di vernice — interventi che Hirst ha descritto come simili al polline, un elemento che invade lo spazio visivo e ne intensifica la carica sensoriale, introducendo una tensione tra controllo e casualità, tra rappresentazione e gesto.

In queste scene rigogliose la serie ritorna ai temi centrali della pratica dell'artista: l'abbondanza della natura, la sua vitalità e la difficoltà di contenerla. Il giardino diventa una metafora di un equilibrio fragile tra ordine e caos, tra il desiderio umano di organizzare il mondo naturale e l'autonomia che esso conserva. La posizione di Hirst è istituzionale oltre che commerciale — con opere conservate dalla Tate, dal Museum of Modern Art, dal Metropolitan Museum of Art e dal LACMA, e un ruolo centrale tra i Young British Artists — e il mercato dei suoi dipinti si è dimostrato maturo e selettivo, con la domanda concentrata su opere di qualità e con una solida provenienza. Questa tela proviene da HENI, il principale canale di distribuzione delle opere dell'artista, ed è firmata sul retro.